חברת הענק Dell Technologies (או פשוט DELL) חשפה שני מסכים חדשים, שמטרתם לענות על צרכיהם של גיימרים חובבים, יוצרי תוכן ויצרני משחקים עצמאיים. שני המסכים מסדרת G יהיו בגודל 32 אינץ', מהירי תגובה (1ms), וכמובן מותאמים לכל הקונסולות החדשות
שני המסכים יהיו בעלי עיצוב זהה מבחינה חיצונית, עם מוט הגבהה ובסיס קצת גדול ומסוגנן, שנראה שלא יתפוס הרבה מקום על השולחן, בטוח שלא כמו המסך 32 אינץ' שעומד עליו. החיבורים יחסית נגישים, מה שיכול לחסוך בלגאן על שולחן העבודה (והמשחקים).
ה-G3223Q, מסך 4K לגיימינג
כמו שמרמז שמו, המסך הזה מגיע ברזולוציית 4K (או UHD) עם פאנל IPS ועם חיבור HDMI 2.1 שמאפשר קצב רענון גבוה גם ברזולוציית 4K על מחשבי PC (ספציפית 144Hz) ובקונסולות המשחק החדשות ביותר ("רק" 120Hz). המסך כמובן מגיע עם תמיכה בטכנולוגיית Sync למשחק חלק ללא קטיעות עם ה-AMD FreeSync Premium Pro.
בנוסף, ה-G3223Q מגיע עם עומק צבעים של 1.07 מיליארד צבעים ו- 95% מתקן DCI-P3. בצד ה-HDR המסך מגיע עם הסמכת HDR 600 מבית VESA.
ה-G3223D, מסך 2K עם חיבור USB Type C
בניגוד ל-G3223Q, המסך הזה מגיע עם רזולוציית 2K (או QHD), אבל כן שומר על קצבי רענון של 165Hz במחשבי PC, ו-120Hz בקונסולות. בנוסף על השוני ברזולוציה, השוני העיקרי במסך הזה הוא חיבור USB-C.
בדומה למסך הראשון, גם ה-G3223D מגיע עם פאנל IPS וטכנולוגיית AMD FreeSync Premium Pro technology (אבל גם עם תמיכה ב-NVIDIA G-Sync). גם המסך הזה מגיע עם עומק צבעים של 1.07 מיליארד צבעים ו- 95% מתקן DCI-P3. בצד ה-HDR המסך מגיע עם הסמכת HDR 600 מבית VESA.
מחירם של המסכים בישראל עוד לא נקבע, והם ינחתו בחנויות בישראל באזור אפריל, ובהתאם להיכרות שלנו עם סדרות המסכים של DELL, אנחנו בהחלט יכולים לומר שאלו מסכים ששווה לעקוב אחריהם.
ה-Razer Seiren X הוא מיקרופון שולחני קטן, העונה על רוב הצרכים של יצרני הוידאו, ופותר לא מעט מהבעיות שנוצרות ע"י שימוש באוזניות. עם סינון רעשים ברמה גבוהה, גודל קטן, עיצוב אלגנטי, ולשם שינוי – זול.
עם התפתחות עולם הוידאו הביתי, עלייתה של טיקטוק והפיכתה של יוטיוב לרשת החברתית המובילה בעולם – נוצר צורך לא קטן במיקרופון איכותי, קטן וזול ליוצרי וידאו מתחילים. ה-Razer Seiren X מכוון בדיוק לצרכים של אלו שמנסים לפרוץ אל עולם הוידאו, או אל עולמות הפודקאסטים.
לא מעט חברות התחילו לנסות לחפש כיצד לענות על הצורך הזה, אך רובן ייצרו מוצר שמחטיא את המטרה, בין אם בגלל הגודל או בשל מחיר גבוה. בדיוק לשם כך הושק המיקרופון הקליל של רייזר, עם איכות סאונד לא רעה בכלל, במחיר מתאים לכל כיס, ואפילו ניתן לקחת אותו ממקום למקום.
אזניות ענקיות ומיקרופון שולחני? החיים יפים
פשוט, קליל, ובעיקר מקצועי
ה-Razer Seiren X עצמו מעוצב כגליל, כשבחלקו התחתון ממוקמת יציאת ה-USB למחשב. המיקרופון עצמו יושב על רגלית שמחוברת לבסיס רחב וכבד שמאזן את הכל. קולטני הסאונד מתמשכים לאורך כל הגליל, מה שנותן תחושה שאפשר לדבר אליו מכל כיוון בחדר, כל עוד הסיירן איקס נמצא בו.
העיצוב מאוד פשוט, מאוד מזכיר כאמור קרייני חדשות מקצועיים, ובו זמנית יש בו משהו שמרגיש חדשני ואפילו קצת ספורטיבי. הכל שחור, למעט כפתור אחד: כפתור ההדלקה והכיבוי שעליו סימן מיקרופון קטן עם נורית שדולקת בצבע ירוק כאשר המיקרופון דולק. הכפתור נמצא בתחתית הגליל ומעליו השליטה בווליום.
הקופסא קוראת לסטרימרים, אני קוראת לכולם
ה-Razer Seiren X מגיע עם כבל ארוך מאוד, ומגיע עם גומיה חמודה, ככה שאפשר להניח אותו בכל מקום בחדר. הוא יכול קצת להפריע לסדר של השולחן (בגלל שהחיבור שלו ישירות מתחת לכפתורים בצד הקדמי של המיקרופון), אבל למי שרוצה להניח אותו רחוק – ייתרון גדול. למי שמתכוון לייצר וידאו ממקום קרוב יותר למחשב, הגומיה מאוד עוזרת.
ביחס למיקרופונים אחרים בשוק המכוון לוידאו וסטרימינג, הוא אכן קטנטן – המכלול כולו בגובה של 19 ס"מ, כשהמיקרופון עצמו בקוטר של 5 ס"מ, והמעמד בקוטר של 11 ס"מ בלבד. על שולחן העבודה העמוס שלי אני בקושי שמתי לב אליו. אחד הייתרונות בעיצוב הקליל והקומפקטי הזה הוא שניתן לשאת את המיקרופון לכל מקום, במידה ותרצו לקחת אותו איתכם למקום אחר.
תמיד יהיו רעשי רקע – אבל אילו עדיפים?
ה-Razer Seiren X הוא מיקרופון סופרקארדיואיד – איכות סאונד גבוהה מקדימה, ופחותה מאחורה. אמנם העיצוב נותן את התחושה שאיכות הסאונד זהה מכל כיוון, אך למעשה הוא נותן את האופציה לסנן את הרעשים הפחות רצויים. אם מניחים אותו עם החלק האחורי שלו מופנה למקלדת למשל, רעש ההקלדה לא ייכנס לוידאו. אם מקליטים בחדר רועש במיוחד, מומלץ לסובב אותו מעט ככה שהחלק האחורי פונה אל מקור הרעש. זה לא תמיד עובד, ועל כן מומלץ להרחיק אותו קצת יותר.
אולי יש בינינו כאלו שקשה להם לוותר על האוזניות האהובות שלנו עם המיקרופון המובנה, אך איכות הסאונד של מיקרופון חיצוני פשוט גבוהה בהרבה. אמנם, כן, רעשי רקע עוד ייכנסו, אבל רעשים אחרים נעלמים בהתאמה – קולות נשימה, למשל. לגיימרים שבינינו, חוויית המשחק יכולה להשתפר פלאים אם לא שומעים אנפופים כאלו ואחרים.
מוכנים לנסיעה!
כאשר המיקרופון ממוקם בצורה נכונה על השולחן, מצד אחד קצת רחוק מהמקלדת והעכבר, ומצד שני קצת רחוק מהמשתמש – הוא פשוט מצויין. אמנם העיצוב שלו זועק "תעשו ממני וידאו", אבל הוא גם מעולה לשיחות אישיות ומקצועיות, וכיוון שהוא קולט תדרים בכל הגבהים – גם לקריאוקי בדיסקורד (כן, זה קטע. כן, זה כיף., וכמובן אפשר לשים על מיוט את הזייפנים).
בתכלס, מה הוא עושה?
מתחת לחזות השחורה של ה-Seiren X, נמצא לו בעצם מיקרופון USB מסוג קונדנסר עם תבנית פולרים בסגנון Supercardiod (כמוזכר מעלה) ובעל סמפל רייט של 48K וקצב הקלטה של 16 ביטים לשנייה, הוא יכול להקליט סאונד המתאים לשידורים גם לשידורים חיים, וגם לוידאו מצולם מראש – בין אם לשיחות עבודה או יצירת תוכן.
יש שיטענו ש-16 ביט לשניה זה איטי מדי לצרכים מסויימים, אבל כמיקרופון לאדם אחד שלא מקליט אלבומי מוזיקה מקצועיים זה לא מורגש כלל. למעשה, רוב המיקרופונים מבוססי ה-USB מקליטים בקצב הזה. טווח הטדרים שלו נע בין 20Hz – 20kHz מה ששם אותו בקטגוריה של רוב האוזניות אשר נמצאות בשוק לצרכן המצוי, כך שהוא תופס את התדרים במלואם.
רק עכשיו הבנתי: לא רואים אותו על בגד שחור
אז כבר יש רעיון לפודקאסט?
ברור שיש רעיון לפודקאסט. אבל כמה פעמים אפשר לנסות שוב ושוב בגלל נשימה שאינה במקום? ואם במקרה רצתה נפשכם ביצירה של שיר ללא להקה או שאולי אתם נגנים או מוסיקאים מתחילים – תשתמשו באוזניות? לא, ממש לא.
אמנם רייזר כיוונה את ה-Razer Seiren X להחלפת המיקרופון המובנה באוזניות, הם יצרו מוצר שיכול להתאים דווקא לצרכים אחרים ולעזור לכל אחד מאתנו להגשים חלום קטן.
אמנם הוא לא מתאים לחדר גדול מדי, או להקלטה של להקה חיה, אבל במחיר של 365 ש"ח הוא נותן מענה לזמרים מתחילים, לאנשים שפשוט יש להם רעיון לוידאו, למורים שמלמדים אונליין, או בתכלס לאלה שפשוט נמאס להם מהמיקרופון המובנה של האוזניות.
יש לכם טלוויזיה חכמה של LG עם webOS 5.0 ומעלה? חושבים איזו טלוויזיה חכמה לקנות ואתם מעוניינים במשחקים שלא דורשים בכלל חומרה נוספת? יש לנו חדשות בשבילכם! Google Stadia, ענן הגיימינג שעושה גלים וסערות ב-22 מדינות, יגיע סוף סוף גם לישראל, ויתמך בטלוויזיות של LG.
איך זה עובד? שירות הענן Stadia כולל בתוכו מעל 200 משחקים, מביניהם שמות ענקיים כמו Cyberpunk 2077, Resident Evil Village, Assassin's Creed: Valhalla, Hitman 3, ו-Baldur's Gate 3. בנוסף, Google Stadia מציעים תוכן חינמי, וספריית משחקים ללא צורך בהורדה או בחומרה נוספת כלל. בנוסף, אלו מביניכם שיבחרו לעשות מינוי ל-Stadia Pro יקבלו ספריית משחקים שגדלה מיום ליום, והנחות מתחלפות, ובנוסף תמיכה בגרפיקה של עד 4K HDR, קצב ריענון של עד 60 פריימים לשניה, וצליל סראונד 5.1.
חברת הענק LG עובדת קשה על שיפור חוויית השחקן עם סדרת LG OLED, גם למשחקי קונסולות, ובמיוחד למשחק דרך Stadia. מסכי OLED מוכרים ברחבי העולם בשל הצבעוניות המורכבת והמדוייקת במיוחד שמייצרת התאורה הייחודית שלהם ("פיקסלים בתאורה עצמית"), והשהיית הקלט הנמוכה ביותר ללא אובדן באיכות התמונה. המסך מזהה שנכנס שחקן חדש, וישר מכהה את הכהים, מלבין את הלבנים, ויוצר חוויית משחק חדה במיוחד.
עוד אין תאריך יציאה להגעת שירות Stadia לארץ, אך כשהוא יהיה זמין, הוא יתמך בטלוויזיות LG עם webOS 5.0 ומעלה.
עברו 20 שנה מאז שיצא המשחק Grand Theft Auto III, שהיום כבר נחשב בעיני רבים לקלאסיקה, והנה אנחנו זוכים לגרסא מחודשת, Grand Theft Auto: The Trilogy – The Definitive Edition, הכוללת גם את Vice City, ואת San Andreas, שזכו להצלחה מרובה ועשו גלים בעולם הפשע והרשע הוירטואלי.
חברת Rockstar Games הכריזה על תאריך היציאה הסופי של הטרילוגיה המיוחלת – ה-11 בנובמבר. הטרילוגיה תהיה מותאמת יותר לדור הבא של קונסולות המשחקים, עם גרפיקה יותר אמינה ומציאותית, ובנוסף, המשחקיות תהיה דומה יותר לזו של GTA V.
התגעגתם? גם אנחנו!
מבלי באמת לשנות את שלושת הערים שכבר הכרנו, כדי לקרוץ לשחקנים המושבעים, אנחנו רואים בטריילר את השינויים החשובים – תאורה, טקסטורה, ורנדר. אמנם עיצוב הדמויות לא משתנה יתר על המידה, אבל בכל סצנה בטריילר אנחנו נחשפים לעולם הישן של שלושת המשחקים, וישר אחר כך – את אותה הסצנה מחודשת.
השינוי בטקסטורות יוצר סביבה מציאותית יותר בלי לפגום במקור, השינוי בתאורה יוצר דינמיות שבהחלט לא הייתה מוכרת ב-2001, ואיכות הרנדר משלבת אותם יחד כדי לתת לנו חוויה אמיתית ואיכותית, של כל שלושת הערים. ובתכל'ס, גם אם חלק מהדמויות עדיין נראות קצת מיושנות, אנחנו פה בשביל המכוניות, לא?
מה שהכי בולט בטריילר הוא אכן השינוי בתאורה, בהצללות, ובהתשקפויות על גבי המכוניות השונות, ועל פי החברה – יתווסף שינוי במזג האוויר, שינוי בדרכים עצמן, ובכללי טיפול כולל בכל המערך הסביבתי, כאמור, תוך שמירה על העיצוב המקורי של הערים. נראה שיש למה לצפות, גם לחובבי GTA הקלאסי, וגם לשחקנים חדשים.
Grand Theft Auto: The Trilogy – The Definitive Edition עתיד לצאת ב-11 בנובמבר ל-Xbox One, Xbox Series X/S, PlayStation 4, PlayStation 5, ו-PC.
עם כתיבה מצויינת, ופחד אמיתי; חידות לא קשות, ועדיין מפעילות את המוח; תחושת הישרדות של הגוף וגם הנפש – In Sound Mind לא מפסיק להפתיע. והכי חשוב – הוא באמת באמת מפחיד.
אם אתם אוהבים אימה ורוצים לבחון את היכולת שלכם להתמודד אל מול הלא נודע, וגם אם אתם אוהבים סרטי אימה ובא לכם לנסות להכנס עוד כמה צעדים פנימה – כבו את כל האורות בבית, שימו אוזניות, ואל תוותרו על In Sound Mind, משחק אימה ישראלי חדש ופורץ דרך.
הדבר היחיד שבטוח – שום דבר לא בטוח
כשתתחילו לשחק ב-In Sound Mind, תמצאו את עצמכם, מההתחלה, לחלוטין לבד. אני מודה, בהתחלה הייתי חרדה אך ורק לבטריה של הפנס שלי. לאט ובזהירות, מבססים שני דברים – המיקום הפיזי שלכם במשחק לא מפסיק להשתנות, ואתם תקועים עמוק בשנות התשעים. סביבה קצת צ'רנובילית, חומר רדיואקטיבי פה, טלפון עם סליל שם, אין ברירה – צריך לחפש קלטות שמע, מי בכלל זוכר אותן. למעשה, הגיבור בעצמו לא זוכר כלום והשחקן יוצא ביחד איתו להשיב את הזכרונות האבודים, כאלו שכנראה עדיף היה לשכוח.
הטלפון מצלצל, והנה – האויב, מי שלא יהיה, מתחיל להתל בנו. מזכיר לנו מי אנחנו. מוודא שאנחנו יודעים שהוא רואה הכל, שומע הכל, ושהוא לא הולך להפסיק להזכיר לנו שמה שלא קרה – באשמתנו. איך הוא יגיב בתמורה? לצחוק, ולצחוק, ולצחוק.
ככל שאתם נופלים עמוק יותר אל תוך המשחק, כך מתברר שהמיקום שבו הגיבור נמצא לא מפסיק להשתנות. הדלתות מובילות למקומות אחרים בהתאם לחידה כזו או אחרת, והאביזרים זזים אם לשניה סובבתם את הגב. הצלחתם לפתור חידה, מצאתם פריט שחשוב לקווסט? מצאתם איך להשתמש בו? זו מלכודת, צוחקים עליכם. לא מצאתם איזה פריט? בובת ראווה רנדומלית מופיעה מאחוריכם, מחזיקה בו כדי להזכיר לכם, שוב ושוב, שלא אתם שולט במשחק. אפילו ההישגים (Achievements) שמקבלים במשחק צוחקים עליך. הצלחתם לגלגל עגלה בסופר? כמה שאנחנו גאים בכם! Achievement unlocked.
לא, אתה לא היית פה קודם. לשניה הסתובבתי. שניה! תודה על התקף הלב, וגם על העזרה.
לאורך המשחק תגלו עוד ועוד פרטים מצמררים על הגיבור, תצטרכו לחזור למקומות שבכלל כבר לא זכרתם איך לחזור אליהם, וכל פעם משהו ישתנה. אל תסמכו על הסביבה שלכם, גם היא נגדכם.
הגיבור שלנו, דזמונד וויילס(Desmond Wales), פסיכיאטר כנראה לא מוצלח במיוחד, יוצא לחטט בקלטות הישנות שלו. בעת השמעת הקלטות, הדוקטור היקר נאלץ להתמודד לא רק עם הכשלונות שלו כמטפל, אלא להכנס אל תוך הפחדים הגדולים ביותר של המטופלים שלו.
קשה שלא להקשר אישית לחלק מהדמויות, הדמות הראשית והמטופלים בנויים היטב, תפורים טוב, ובאמת שכואב על… טוב, כולם.
לא סתם אימה – כל האימה
כל קלטת שכזו מכילה בתוכה עולם שונה לחלוטין המבוסס על שילוב בין הבעיות הפסיכולוגיות של המטופלים, והאשמה של המטפל. בתוך כל עולם תתקלו במספר משימות וחידות כדי להצליח לחזור למשרדו של הדוקטור, לאסוף רמזים שיעזרו לו להזכר בעבר שלו, בעבר של המטופלים, וגם במיסתורין הגדול יותר שסביבו סובב המשחק.
אמנם הז'אנר הוא אימה, ולאורך המשחק תשחקו ממבט ראשון, אבל העולמות השונים הללו – באמת שונים. כל עולם נראה כמו משחק אימה מסוג אחר, מעולם בתמה של פנטזיה, לעולם בצבעים פסיכדליים, ואפילו עולמות עם משחקיות אקשן יותר רצינית, וגם כאלו שעוברים לתמה של מדע בדיוני. עדיין אימתי להחריד, כמובן.
מה תיקחו איתכם לאי בודד? המלצה אישית, פנס.
בכל עולם תצטרכו להתמודד מול יצורים מצמררים כאלו ואחרים, וגם עם הדמות המייצגת את המטופל ואיך אותו המטופל ראה את עצמו בחייו.
המטופלים עצמם מייצגים חידה נוספת – מה היא אותה בעיה פסיכולוגית איתה הם מתמודדים, ומה הנשק הטוב ביותר כדי לפתור את הבעיה – ובכך להרוג את השדים של אותו המטופל. אם הייתי פסיכיאטר – זה בהחלט היה הפחד הגדול ביותר שלי. כדי לענות על חידות מסוג זה, תקבלו רמזים בתוך כל עולם, תבינו מה הגורם לפחד או לבעיה הנפשית הקשה של הדמות, וכך תבינו מה יהיה הנשק הטוב ביותר שלכם נגד הפחד. בחלק מהמקרים, קשה יותר למצוא את הפריטים האלו מאשר לפתור את החידה.
כמובן שהחידות הן חלק אינטגרלי במשחק עצמו, ואתם חייבים לעבור אותן כדי לעבור משלב לשלב. אין לאן לברוח. המשחק מציג בפניכם מספר חידות, חלקן כתובות על נייר שורות, ועם חלקן תצטרכו להתמודד לגמרי לבד. למשל, כדי להפעיל מכשירי חשמל תצטרכו למצוא לבד את חדר הבקרה, או להעביר בטריות ממקום למקום. וכדי להרכיב נשקים, תצטרכו לקרוא ולהבין איפה מסתתרים כל החלקים של הנשק שאותו תצטרכו כדי להתמודד עם העולם הבא.
בעוד שחלק מהחידות הקטנות יותר באמת היו מעיקות יותר מאשר מרתקות, וחלקן אפילו קלות מדי וחוזרות על עצמן, המוטיב הפסיכולוגי והחידות הגדולות מפצים על זה בענק.
בשלב מסויים, מתרגלים להתרגשות ולהפחדות, ובאמת ש-In Sound Mind מתבלט בעיקר הודות לעלילה שלו המרתקת שלו, והייחודיות שלו בתוך הז'אנר.
כמו מכונת הפקס – לא הכל רלוונטי. אבל חומר מעולה לבדיחות!
על רובים, מראות, ומסיכות אב"ח
בסופו של דבר, In Sound Mind הוא משחק FPS, כלומר – מי שבא להרוג אותך, השקם לירות לו בפרצוף. אמנם בהתחלה תצוידו אך ורק בפנס מהבהב, אבל זה לא מה שיציל אתכם מהשדים והרוחות. לכל עולם יש את האויבים שלו, בהתאם לתמה של העולם שבו אתם נמצאים. אמנם חלק מהאויבים הם, כאמור, חידה בפני עצמה, אבל בחלקם תצטרכו לירות. בנוסף, את חלקם תצטרכו לחתוך, ומחלקם תצטרכו לברוח מאוד מהר.
יש כמה נשקים ועזרים שאותם אפשר לבנות או למצוא ולכל אחד מהם יש את התכונות הייחודיות שלו. לפעמים תרצו להשתמש בחתיכת מראה שבורה כדי לחתוך או להסתכל מאחוריכם, ולפעמים עדיף פשוט שוטגאן. במה להשתמש? זו כבר בחירה שלכם. ככל שהמשחק מתקדם, האויבים נהיים חזקים יותר ואגרסיביים יותר, ובכל עולם תמצאו אובייקט מפתיע שיעזור לכם בהמשך. רובם דורשים גם תחמושת וחשמל, אז כדאי להמנע מיריות מיותרות!
ביחס למשחק שמוגדר כמשחק יריות, יש בו יותר בלגאן ופאניקה מאשר אויבים קונקרטיים שאפשר באמת לירות בהם, בנוסף על כך שיש לכם רק יד אחת להשתמש בה, ולפעמים עדיף להחזיק מכשיר קשר על רובה, ולפעמים ממש ממש ממש תצטרכו לדעת מה קורה מאחורה. כשקופץ לכיוונכם שד מהגיהנום, לפעמים מסיכת אב"ח תציל אתכם מהר יותר. ממש המון דברים קורים בו זמנית, ולא פשוט להקשיב לחידה אחת, לקרוא חידה אחרת, וגם לכוון ולירות, או לחפש תחמושת – וכל זה בתוך שלולית של חומר רדיואקטיבי.
אבל נראה שהקרבות עצמם נמצאים במשחק רק כדי להצדיק את זה שיש לכם אקדח, ובכללי חלקם מאוד משניים. המלחמה האמיתית היא פסיכולוגית נטו, והאויבים הקטנים יותר, ברוב העולמות, רק תורמים לצורך הבסיסי שלכם לברוח, ופחות כדי להלחם. האויבים הגדולים יותר היו מעניינים בהרבה, אבל מערכת הקרב, ברוב המקרים, היתה מיותרת.
תמיד איתך, הניינטיז
המדריך למצמרר המתחיל
In Sound Mind לוקח השראה מסרטי אימה קלאסיים של שנות השמונים והתשעים, וכל דבר במשחק מזכיר את זה. מהפונט האדום שלא שרד את באג 2000, דרך שיחות הטלפון מהאויב דמוי פרדי קרוגר, ועד האביזרים שנדרשים כדי לסיים את המשחק. העבודה הקונספטואלית, הפחד שבתוך הפחד, הפסקול היפהפה של The Living Tombstone שמתאים בול לכל סצנה – פשוט העלו את חוויית המשחק בכמה רמות.
הסביבה אולי נראית מיושנת, אבל זה הכל בכוונה. עבודות הארט המקוריות יפהפיות, והסביבות מספיק מציאותיות ומספיק לא מציאותיות באותו הזמן – בדיוק במידה הנכונה כדי להכניס אתכם לסרט סלאשר, רק מצולם טוב יותר.
מיקומים נטושים בתוך הפסיכוזות של מטופלים אצל פסיכיאטר? זה בדיוק מה שתקבלו. שירה מקסימה שנגמרת בצרחות מלוות ברוח רפאים שנכנסת בדיוק לתוך המצלמה? קיבלתם. הכל בדיוק במקום ומתוזמן בול עם הפסקול. את חלק מהמיקומים אולי אפילו תזהו מהסיוטים שלכם.
במיקום אחד ספציפי, במשרד של דוקטור ווילס, הגרפיקה כל כך לא מושלמת שזה פשוט מושלם. זה חלק מהעניין. המפתחים רוצים שתרגישו בניינטיז עד הסוף כשאתם בתוך המציאות של הדוקטור, ואז מפצים על זה עם גרפיקה יפהפיה בנבכי המוחות החשוכים של הקליינטים שלו.
בדיקת גיל, מי מזדהה?
הביסוס הזה שאין ביסוס במרחב (גם אם הבנו איפה אנחנו בזמן), ושאפילו הסביבה נגדיכם – בהתחלה תורם לאפקט הפחד, למרות שבשלב מסויים זה יכול להיות מתסכל. לוקח יותר זמן להבין איך לקפוץ מספיק רחוק כדי להגיע למקום שבו נמצא הפתרון לחידה, מאשר להתמודד עם אויבים.
ובכל זאת, לעלילה של In Sound Mind יש כל כך הרבה כוח, ובסופו של דבר זה מה שאזכור ממנו. גם כשהיה לי קשה, גם כשהיה לי מבאס שוב ושוב להעביר בטריה ממעלית שלא עובדת למכונת כביסה בפעם ה-200, אי אפשר שלא לסיים את המשחק, כי הוא פשוט שובה לבבות, ובאמת מעניין. המשחק ממשיך להפתיע ללא הפסקה. We Create Stuff הצליחה ליצור כמה עולמות מגוונים מאוד בתוך משחק אחד, לבסס דמויות, וליצור משהו שהוא באמת יוצא דופן ושונה בנוף.
חברת הענק EA Games עובדת על משחקי הכדורגל שלה בשיתוף עם הארגון הבין-לאומי FIFA כבר כמעט 30 שנה. זהי אחת מסדרות המשחקים המזוהות והנמכרות ביותר בהיסטוריה, וכבר FIFA 22 שובר קופות בעולם כולו. אבל יכול להיות ש-FIFA 23 לא ייקרא FIFA בכלל.
קאם וובר (Cam Weber), המנהל של EA Sports, פנה לכל מעריצי הכדורגל בעולם דרך פוסט בבלוג של החברה בו הוא מתאר את ההצלחה המסחררת של FIFA 22, אבל גם את החזון לעתיד:
"מאז ההשקה, הצטרפו למשחק 9.1 מיליון שחקנים, נוצרו 7.6 מיליון קבוצות Ultimate Team, ו-460 מיליון משחקים כבר שוחקו" הוא כותב. "נמשיך ליצור חוויות מדהימות בעונה הקרובה, אבל קודם כל – תודה מקרב לב לכל קהילת מעריצי הכדורגל".
זו בהחלט כמות מרשימה של שחקנים, אבל כולנו מרגישים את ה"אבל" הרציני שהולך לבוא. וובר ממשיך ומדבר על החוויות ש-EA רוצho ליצור, ועל החובה שלהם כחברה שמתעסקת בראש ובראשונה בספורט "להקשיב למעריצים בעולם כולו".
הוא ממשיך ומרחיב על מה הם עשו עד עכשיו, ועל החוזים והזכויות שנוצרו בין EA לבין 300 שותפים, מעל 17 אלף ספורטאים, מעל 700 קבוצות, 100 אצטדניונים ו30 ליגות ברחבי העולם – כל זאת לאורך 30 השנים האחרונות. זו הסיבה, למעשה, שעד היום, אפשר לשחק בליגת UEFA champions, ליגת UEFA europe, CONMEBOL Libertadores, Premiere, Bundesliga ועוד ליגות רבות וגדולות אחרות אך ורק בסדרת משחקי פיפא.
שמות גדולים וחוזים חזקים – סוד ההצלחה של FIFA
זוהי חד משמעית אחת החוזקות הגדולות של EA – החוזים שיש להם, והרשיונות להשתמש בשמות הגדולים. אבל מה עם השם הכי גדול? השם של המשחק? FIFA? "כשאנחנו מסתכלים קדימה, אנחנו חוקרים את הרעיון לשנות את השם של משחק הכדורגל הבין-לאומי שלנו" ממשיך וובר. "הכוונה היא, שאנחנו בוחנים מחדש את הסכם הזכויות לשם עם FIFA, שהוא הסכם נפרד מכל שאר השותפויות הרשמיות והרשיונות שלנו ברחבי עולם הכדורגל."
לטענתו של וובר, כאשר EA Sports מקשיבה לשחקנים, היא שומעת על גדילתה של קהילת הכדורגל העולמית, בכל רמה, כולל ליגות "גראסרוטס" ("עממיות" בתרגום חופשי) ותוך עליה מהירה של כמות ואיכות משחקי הנשים.
EA מבטיחה להמשיך ולגדול עם קהילת הכדורגל העולמית, להקשיב לקהילה, להקשיב לשחקנים, ומחכה לפידבקים של השחקנים כדי ליצור את החוויה האינטראקטיבית הטובה ביותר. או במילים אחרות "להמשיך לגדול ולצמוח, וליצור – ביחד אתכם."
האם השם FIFA באמת כזה חשוב? האם זה מה שעושה את הפרנצ'ייז? או שאולי EA עושה מהלך נכון ויפה שמתאים לקהילה כל כך כל כך גדולה? איך אומרים – הכדור בידיים שלכם!
השמועה התפוצצה ברחבי האינטרנט לאחר שטום הנדרסון, אינסיידר בעולם הגיימינג, החליט לצייץ בתגובה תמונה של קרוסאובר בין השניים עם אחת הדמויות מ-Detroit: Become Human ושתי חרבות אור.
ציוץ של אינסיידר – מצדיק את השמועה או מטריל לנו את החיים?
אז מה אנחנו, פשוטי העם, יכולים להסיק מזה? האם טום הנדרסון באמת מאשש את השמועה, או פוסל אותה? עכשיו כשכבר הוכרז רימייק ל-Star Wars: Knights of the Old Republic שיפותח על ידי Aspyr, כבר ברור לכולנו שמתוכננים משחקים חדשים של Star Wars, גם בלי הענקית שהייתה מאחוריהם כל השנים הללו, והחוזים כבר החלו להתפזר בין המפתחות והמפיצות השונות.
אם Quantic Dream אכן מפתחת משחק חדש של Star Wars, זה בהחלט יהיה מעניין. מדובר בסטודיו שהתפרסם בזכות האותנטיות של הסיפורים שלו, היצירתיות, והיכולת להכניס את השחקן עמוק לתוך הסרט של הכותבים והתסריטאים. האם הסטודיו יצליח להתמודד עם סיפור כתוב מראש ועם דמויות ועולמות שאינם שלו?
Quantic Dream כבר הודיעה שהיא מתכוונת להתחיל לפתח באופן עצמאי משחקים לפלטפורמות נוספות, לאחר 23 שנים של עבודה לצד PlayStation בלבד. לטענתה, להפתח לפלטפורמות חדשות ייתן לה יותר כוח יצירתי.
האם להתחיל תחת ענקים כמו Disney ו-LucasFilm Games היא ההחלטה הנכונה בשביל Quantic Dream? והאם נוכל להאמין שדיסני תבחר בסטודיו שכזה כדי להמשיך את משחקי Star Wars? שיהיה לכולם בהצלחה.
